Zum Inhalt:

Einleitung: Von der literarischen zur hermeneutischen Absicht

    I. Der Chandos-Brief:

        Der Lord als Zeichendeuter und Kulturkritiker

1. Prae Crise: Vor den Leiden des jungen Lords

1.1.Chandos' Rückblick auf das vollendete Frühwerk: Schein-Frieden

1.2.Ungewollte Syntagmenbildung als Begleitsymptom für Begriffsscheu

1.3.Chandos' Harmonie aus Stoff und Form

1.4.Das Zeichenverhältnis von Stoff und Form

1.5.Die erkenntnistheoretischen Implikationen der Stoff-Form-Unterscheidung

1.6.Die Gleichrangigkeit von Wissenschaft und persönlicher Einheitserfahrung

1.7.Exkurs: Reflexe der Stoff-Form-Unterscheidung um 1800 im Chandos-Brief

2. Krise und Kritik: Das Auseinandertreten von Höherem und Niederem

2.1.Das Negativ-Erhabene: Die zurückweichende Religion

2.2.Zur Begriffsbildung: Kritik am Kulturprimat schlechthin

2.3.Moralität

2.4.Wissenschaft und Wissenschaftssprache

3. Kulturkrise als Gewinn

3.1. Die subjektive Kategorie des Schlichten als Bedingung der Zeichendeutung

3.2. Chandos und die moderne Mythentheorie: Lesart mit Ernst Cassirer

3.2.1.Analogie in der Verknüpfung: Chandos' Kulturprimat

3.2.2.Die Rattenvision: Reflexe einer mythischen Erzählstruktur

3.3. Zur Frage nach den Sphären

3.3.1.Dingenthusiasmus, Zwischendinglichkeit und Überdinglichkeit

3.3.2.Symbol

3.3.3.Mystik

3.3.4.Epiphanie

   II. Das "Gespräch über Gedichte": Die Rehabilitierung der Poesie

1. Gegenwart: Zum Verhältnis von natürlichen und poetischen Zeichen

1.1. Von der Deutung der "Erdendinge" und Gedichte: Ein Stoff-Form-Problem?

1.2. Das Symbol und das Problem des Eigentlichen

2. Antike: Zur Konvergenz von Symbol- und Mythentheorie

2.1. Gabriels Theorie vom archaischen Proto-Symbol: Keine Privatsache

2.2. Von der Furcht zur Ehrfurcht: Ein kulturtheoretisches Sinnangebot

2.3. Zur (bäuerlichen ) Identität des Proto-Opferers

2.4. Symbolenthusiasmus vor dem Hintergrund eines Fusionstopos

2.5. Eine Symbolthorie vor dem Problemfeld Stoff-Form

2.5.1. Individualitätsdarstellung als Erzählform

2.5.2. Das Mytho-Symbol und die Stoff-Form-Differenz

3. Moderne: Goethe als quasi-romantischer Unterbau für neuromantische

          Impulse

3.1. Natur, Symbolik und Mythologie

3.2. Zur hierarchischen Unschärfe von Zeichendeutung und Fusionserfahrung

  III. Der Dialog "Furcht": Übertrifft der Tanz das poetische Wort?

1. Zur Veredelung des Schlichten oder: Laidions chrakterliche Disposition

2. Hymnais als ambivalente Kritikerin des populären Tanzes

3. Der Begriff der Furcht in seinen kulturtheoretischen Implikationen

4. Variation einer rückwärtsgewandten Sehnsucht: Gespaltener Mythos?

5. Tanzkritik als Gesellschaftskritik

5.1. Das Problem der funktional ausdifferenzierten Gesellschaft

5.2. Latente Chandos-Krise: Furcht als Abstraktum

  IV. "Unterhaltungen über ein neues Buch": Lesen als Zeichendeutung

1. Gottfrieds Domäne: Der Spaziergang

2. "DIE ERSTE" Unterhaltung: Über Landschaft, literarische Form und Figuren

2.1. Waldos Domäne: Das geraffte Landsahftsbild

2.2. Ferdinands Forderung nach knapper Form

2.3. Analoge Lektüreformen: Ein Streitgespräch mit intertextuellen Reflexen

3. "DIE ZWEITE" Unterhaltung: Der Onkel

3.1. Zur Frage nach dem Takt: Die Relativierung der Relativierung

3.2. Zum Vorwurf des Pathologischen

3.3. Rückbezug auf die Forderung nach knapper Form

4. (Wieder-)Erwachen eines Kritisierten

   V. "Die Briefe des Zurückgekehrten": Pragmatische Bezüge

1. "DER ERSTE" Brief: Das Problem des Heimatbezugs

1.1. Zur weltmännischen Oberfläche eines Zeichendeuters

1.2. Zum Modus des Fremden: Offenbarung der Heimat im Anderen

1.3. Das Scheitern der heimatlichen Bezüge in der Heimat

1.4. "DER ZWEITE" Brief: Zur Ganzheitlichkeit des Singulären

1.5. "DER DRITTE" Brief: Die utopischen Zeichen Albrecht Dürers

2. "DIE FARBEN": vierter und fünfter Brief

2.1. In der Seitenstraße: Farbe als komplementäres Faszinosum

2.2. Farbe als (den Gegenstand) unterstützende Instanz

2.3. Letzter Brief: Emanzipation der Farbe vom Gegenstand?

   VI. Hofmannsthals Essays als Fußnoten zur Zeichendeuter-Figur

1. "Der Leser" als Zeichendeuter-Figur

2. "Schiller": Figuren und Stoffe als Bedeutungsträger

3. "Der Dichter und diese Zeit"

3.1. Der Dilettant und der "ganze Dichter" als ebenbürtige dichterische Wesen

3.2. Das "dichterische Wesen" zwischen Rück- und Fortschritt

3.3. Subtiles Aufblitzen der eigenmächtigen Gestaltungskraft